Épisode N°8 : Stratégie de Festivals : Comment Faire Voir Votre Court Métrage et Gagner

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Bob Degus:

11153, c'était le nombre de courts métrages soumis au festival de sun dance en 2025. Combien en ont-ils sélectionné 57. Vous êtes probablement meilleurs que moi en calcul, mais c'est un pourcentage très faible de chances d'avoir réellement votre film sélectionné. Le festival de Toronto, Cannes, Berlin, ils ont tous des chiffres similaires. Alors, comment positionnez-vous votre court métrage pour qu'il soit vu et qu'il ait une chance d'être sélectionné et vu par le public C'est ce que nous allons explorer dans cet épisode.

Bob Degus:

Après 40 ans à Hollywood et plus de 3000 courts métrages regardés en tant que votant aux Oscars, je sais ce qui distingue un bon court métrage de celui qui remporte des récompenses. Je m'appelle Bob Degus Voici le podcast Votre Coach Cinéma Hollywood où nous vous aiderons, vous, à créer des courts-métrages primés. Épisode numéro 8, Stratégie de Festivals. Comment faire voir votre court-métrage et gagner Dans l'épisode précédent, je vous ai raconté ce que j'ai appris en travaillant avec un jeune Brad Pitt sur un court métrage qui a été nommé aux Oscars.

Bob Degus:

Et quand je repense à cette époque et à quel point l'industrie du cinéma était différente par rapport à aujourd'hui, cela souligne quelque chose de vraiment important. Vous devez regarder les données actuelles et réfléchir à ce qui va faire ressortir votre film sur le marché d'aujourd'hui. Parce que lorsque nous avons fait ce film Contact, il y avait beaucoup moins de festivals de cinéma et beaucoup moins de films étaient produits. Dans un monde où vous êtes en concurrence avec 10000 autres courts métrages, vous avez besoin d'une stratégie complète pour réfléchir à l'endroit où votre court métrage aura les meilleures chances de réussir. C'est ce que nous allons explorer dans cet épisode.

Bob Degus:

Le paysage des festivals de cinéma et comment vous positionner par rapport à cela. Parce que vous avez vraiment besoin d'une stratégie et vous devez comprendre ce concept presque comme 2 éléments distincts. Il y a d'un côté le parcours de la réalisation d'un grand film, d'un grand court métrage, c'est un ensemble de compétences. Et il y a tout un second ensemble de compétences qui consiste à faire connaître le film au monde. Ce sont 2 parties différentes du parcours qui demandent vraiment 2 façons différentes de penser.

Bob Degus:

Ces chiffres extraordinaires, les soumissions par rapport au peu de films sélectionnés ne sont pas censés vous décourager, même si je sais qu'ils sont intimidants. Ils sont censés souligner cette idée. Soumettre votre film sans stratégie, c'est comme acheter un billet de loterie. Peut-être que ça marchera, peut-être que non, mais cela n'améliore pas vos chances. Les personnes qui naviguent avec succès dans le circuit des festivals de cinéma comprennent comment les festivals fonctionnent et ont une vision claire des festivals qui conviennent à leurs films.

Bob Degus:

J'ai pensé qu'il serait utile de prendre un moment pour expliquer comment un festival de cinéma qui reçoit 10000 soumissions arrive réellement à visionner autant de films. Parce que cela vous donnera une façon clé d'y réfléchir. De toute évidence, avec autant de films, les responsables du festival ne peuvent pas tous les visionner. Il y a donc une 1re sélection effectuée par d'autres réalisateurs, des critiques et des lecteurs qu'ils font venir pour visionner les films. Lors de cette 1re sélection, ils attribuent à chaque film une note, peut-être de un à 5, et c'est essentiellement un système d'admis ou recalé.

Bob Degus:

Les premières personnes qui visionnent le film évaluent, oui, c'est un film à considérer, ou non, ce n'est pas le cas. Parce qu'une chose dont je suis certain, c'est qu'avec autant de films, il y en a tout un tas qui sont simplement mauvais. On retrouve cela aux oscars aussi. Au moins la moitié, c'est du genre pourquoi est-ce qu'on regarde même ça Donc cette 1re sélection sépare vraiment les films qui ont du potentiel de ceux qui n'en ont pas. Ensuite, il passe par ce que j'appellerais une armée de présélectionneurs qui examine ces films et prend des décisions pour aider le festival à gérer tout cela.

Bob Degus:

Si vous êtes dans le groupe des films pouvant être considéré, vous passez par un 2e tour qui réduit encore le nombre de films. Et à un moment donné, il y a un groupe central de films qui qui devient gérable pour le festival lui-même. Ensuite, les programmateurs du festival entrent en jeu et commencent à visionner ces films et à déterminer comment construire le festival de cette année-là en fonction des soumissions. C'est pourquoi certains de ces festivals ont un processus de soumission qui dure plusieurs mois. Il y a tellement de films à visionner qu'ils ont besoin de tout ce processus pour déterminer lesquels donneront le meilleur festival.

Bob Degus:

La raison pour laquelle je vous raconte tout cela, c'est que vous pouvez faire un film formidable, fantastique et qu'il ne soit malgré tout pas sélectionné. Vous vouliez aller à et il n'est pas sélectionné. Vous vouliez aller à Toronto et il n'est pas sélectionné. Je sais par expérience personnelle que cela fait mal. L'essentiel à comprendre, c'est que cela ne reflète en rien la valeur, la force ou la grandeur de votre film.

Bob Degus:

C'est en réalité le reflet du fait qu'ils ont reçu 10000 films et n'avaient de la place que pour en montrer 200, ce qui signifie qu'une énorme partie de films pourtant très méritants n'a pas été projetée. L'important, c'est de ne pas le prendre personnellement, ce qui est parfois difficile, mais de comprendre que ce sont simplement les probabilités liées au fait de présenter un film au monde et d'entrer dans l'arène des festivals de cinéma. Pour développer une stratégie efficace pour votre film, vous devez d'abord comprendre le paysage. Les festivals se divisent globalement en 3 niveaux. Le 1er niveau regroupe les 5 grands festivals que tout le monde connaît dans le monde.

Bob Degus:

Sundance, Cannes, Toronto, Berlin, Venise, peut-être telluride. Ce sont les grands festivals de 1er rang. Ce sont aussi les festivals les plus politiques pour y entrer. Ils sont très opaques sur leur processus de sélection et vos chances sont statistiquement très faibles. Mais vous faites face à cette réalité.

Bob Degus:

Si vous ne soumettez pas votre film, vous n'aurez certainement pas de chance d'être sélectionné. Vous devez donc d'une certaine façon soumettre votre film à ces festivals. Une chose importante à comprendre à propos des festivals de 1er rang, la plupart veulent une 1re mondiale. Si vous avez déjà montré votre film sur YouTube ou si vous l'avez montré ailleurs et que ce n'est pas une 1re mondiale, vous êtes automatiquement éliminé de la course. Vous devez donc les prioriser.

Bob Degus:

Soumettez votre film et voyez si vous êtes sélectionné. Le niveau suivant regroupe les festivals de 2e rang. Ce sont des festivals plus petits, mais tout aussi importants, des festivals comme Austin et South By Southwest. Chaque pays compte un certain nombre de ces festivals plus petits, mais réellement importants. Ils reçoivent légèrement moins de soumission, vous auriez donc probablement de meilleures chances là-bas.

Bob Degus:

Mais si vous soumettez votre film à ces festivals en 1er et que vous le montrez là-bas, vous vous éliminez immédiatement du 1er rang. Vous devez donc commencer par le 1er rang, voir si vous êtes sélectionné, puis passer au 2e rang pour voir quelle est la réponse. Enfin, il y a les festivals de 3e rang qui sont souvent très agréables. Ils sont plus intimes, plus petits, locaux, des festivals comme le festival du film de Boulder, le festival du film de Détroit ou le festival du documentaire de Big Sky. Ce qui est unique avec ces festivals, c'est qu'un grand nombre d'entre eux ont des thématiques.

Bob Degus:

Vous pouvez donc examiner votre film et parmi les centaines et les milliers de festivals qui existent, trouver ceux qui seraient les plus intéressés à programmer votre film, parce qu'il correspond à ce qu'ils programment déjà. Par exemple, si vous avez fait un film sur le football américain, un festival construit autour du yoga et des concepts new age, ne va probablement pas programmer votre film. Vous prendriez donc la décision stratégique de ne pas l'envoyer là-bas. Quand j'ai travaillé sur ce film avec Brad Pitt, il n'y avait vraiment aucune façon d'organiser tout cela. Nous devions tout faire à la main.

Bob Degus:

Aujourd'hui, il existe un excellent site appelé Film Freeway et il est gratuit d'y adhérer. Il répertorie environ 98 pour 100 des festivals de cinéma dans le monde et il y en a des milliers avec ce qu'ils recherchent, leurs dates limites de soumission et leurs exigences. C'est une façon vraiment utile depuis chez vous de chercher des festivals susceptibles de répondre aux films que vous faites et de développer une stratégie sur lesquelles soumettre votre film et dans quel ordre. Donc bien connaître votre film constitue vraiment le fondement de votre stratégie de festival. Par là, je veux dire vraiment comprendre ce qu'il est, quel public vont y répondre et comment le positionner pour les festivals afin qu'ils puissent vous aider à le partager avec ces publics.

Bob Degus:

Si vous y pensez du point de vue d'un festival, beaucoup d'entre eux dépendent de la vente de billets. Ils essaient donc de programmer des films qu'ils pensent que leur public va apprécier. Et votre travail consiste à les aider à comprendre pourquoi votre film mériterait d'être inclus. Ce que vous voulez comprendre, c'est quel type de film avez-vous fait, quel est son genre, son ton, son sujet, tout cela vous aide à déterminer quel festival pourrait être réellement enthousiaste à l'idée de partager votre travail, c'est la 1re chose. 1re, la 2e chose, c'est cette idée de savoir qui est le public de votre film.

Bob Degus:

Et honnêtement, cela mérite probablement tout un podcast à part entière. En tant que réalisateur, vous pensez, et bien mon film est pour tout le monde, mais ce n'est pas le cas. Il est destiné à un groupe de personnes très spécifiques. Plus vous comprenez qui est votre public, plus il devient facile d'identifier les festivals qui servent ce public, des festivals qui seront enthousiastes à l'idée de le programmer. Comprendre qui est le public naturel de votre film est un élément essentiel pour avoir confiance en cela.

Bob Degus:

Et puis il y a cette question, qu'attendez-vous du circuit des festivals de cinéma Cherchez-vous à le qualifier pour les oscars C'est un certain groupe de festival. Cherchez-vous de la visibilité pour votre carrière C'est un autre groupe. Cherchez-vous une distribution pour le vendre Cherchez-vous à rencontrer des collaborateurs chacun de ces objectifs crée une stratégie de festivals différentes pour votre film. Certains peuvent se recouper, mais si vous voulez que votre court métrage soit considéré pour les oscars, vous allez vous tourner vers des festivals qualifiants pour les oscars. Il y en a une quarantaine.

Bob Degus:

Ceux-ci deviennent votre priorité, car si votre film remporte le prix du meilleur du festival dans l'un d'eux, vous êtes automatiquement considéré pour une nomination aux oscars dans la catégorie meilleur court métrage de fiction. C'est une stratégie. Mais peut-être que cela ne vous intéresse pas autant qu'asseoir votre carrière. Peut-être voulez-vous des festivals avec une plus grande présence de l'industrie afin d'utiliser ce court métrage pour créer des connexions professionnelles. C'est une stratégie différente.

Bob Degus:

Vous devez donc vraiment passer du temps à vous interroger en profondeur sur ce que vous voulez des festivals et à classer ces objectifs par priorité afin de pouvoir définir la direction vers laquelle vous vous orientez. Et puis, tout comme pour la réalisation, quel est votre budget pour les festivals de cinéma Commencez par les frais de soumission. Si vous soumettez votre film à 10 festivals à 60 dollars chacun, cela fait 600 dollars. C'est une partie du budget. Mais vous devez aussi penser à ce qui se passe une fois sélectionné.

Bob Degus:

Les hôtels, en particulier pour des festivals comme Sundance et Toronto, sont extraordinairement chers. Vous avez besoin d'argent pour réellement vous rendre au festival et y participer une fois sélectionné. Donc ces 4 domaines, quel type de film c'est, à qui il s'adresse, ce que vous voulez du circuit et votre budget sont des choses auxquelles vous devez consacrer du temps réel à réfléchir, y compris à la façon dont ils s'articulent entre eux et lesquels sont les plus importants pour vous. Alors, comment construit-on concrètement une stratégie de festival La 1re chose que je dirais, c'est commencer à aller dans des festivals de cinéma longtemps avant d'avoir un film prêt à soumettre. Assistez au festival où vous pensez vouloir un jour présenter votre film.

Bob Degus:

Une partie de cela peut être coûteuse. Aller à Cannes, par exemple, représente un voyage important avec des frais d'accréditation et de déplacement. Mais il existe de nombreux festivals près de la ville ou de la commune où vous vivez, auxquels vous pouvez commencer à assister dès maintenant simplement pour avoir une idée de ce que c'est, ce qui est passionnant, ce qui ne l'est pas, que vous aimeriez en retirer. Vous entendez parler de Sundance, ce festival glamour où va tout Hollywood. Pendant des années pourtant, ils avaient des salles de projection plutôt mauvaises.

Bob Degus:

Si vous êtes quelqu'un à qui tient beaucoup la façon dont votre film est montré, c'est le genre de choses qui pourraient influencer votre façon de considérer un festival par rapport à un autre. Plus vous assistez au festival dès le début, obtenez un pass réalisateur, trouvez un moyen de réellement participer, plus vous accumulerez à la fois des connaissances sur le fonctionnement des festivals et des contacts dans l'industrie qui pourront vous aider à développer votre stratégie. Vous rencontrerez d'autres réalisateurs et d'autres programmateurs de festivals Les programmateurs de différents festivals assistent souvent à d'autres festivals à la recherche de films à montrer dans le leur. C'est donc mon 1er et principal conseil. Allez dans des festivals locaux et plus grands, ceux que vous pouvez vous permettre et lancez ce processus.

Bob Degus:

Il n'y a aucun inconvénient à le faire et vous allez vraiment rencontrer des gens qui vous aideront. La 2e étape consiste à déterminer parmi les festivals de 1er rang, Sun Dance, Toronto, Cannes, Berlin, Venise, lesquels 2 ou 3, vous pensez réellement avoir une chance d'accepter votre film et à les soumettre. Le défi, c'est qu'ils ont tous lieu à des moments différents de l'année. Berlin se déroule à peu près en février, Cannes en mai, Toronto en août. Si vous soumettez votre film à Cannes, cela vous rend inéligible pour les festivals qui ont lieu en février, mars et avril parce que vous attendez une réponse et que vous ne pouvez pas montrer votre film avant cela.

Bob Degus:

Cela devient donc votre festival pour cette fenêtre. Ou peut-être pensez-vous avoir de meilleures chances à Toronto et vous décidez de sauter canne. Cela change ce que vous pouvez faire d'autre. Donc d'abord, pensez à vos festivals de 1er rang, ceux dont vous rêvez, si vous y entrez, cela change votre vie. Et quand vous n'y entrez pas, vous devez simplement vous souvenir.

Bob Degus:

Ils ont reçu 10000 soumissions et vous avez essayé. La 2e chose, c'est de regarder les festivals de 2e rang qui comptent vraiment. Tribeca, South by Southwest, le festival du court métrage de Palm Springs. Ce sont des festivals respectables, eux aussi très compétitifs, mais avec des exigences légèrement moins élevées. Si Cannes veut une 1re mondiale, un festival comme South by Southwest serait ravi d'avoir une 1re mondiale, mais accepterait aussi une 1re nord américaine.

Bob Degus:

Vous regardez donc quelles sont réellement les exigences des festivals et là encore, lesquelles seraient réellement intéressées par votre projet. Un exemple simple, si vous avez un documentaire et que vous le soumettez à un festival qui programme rarement des documentaires, vous n'allez probablement pas être sélectionné et c'est une perte d'argent et d'énergie. Cela prend du temps. Rechercher et lire. Si vous avez déjà assisté à ces festivals, vous avez une bien meilleure idée de ce qu'ils programment et de ce qu'ils recherchent.

Bob Degus:

Le 3e niveau regroupe les festivals communautaires. Ceux-ci sont passionnants parce qu'il y en a tellement plus et qu'ils sont souvent adaptés à des thématiques spécifiques. Si vous êtes une réalisatrice, il existe un certain nombre de festivals consacrés à soutenir les femmes dans le cinéma. Vous aurez de bien meilleures chances là qu'un réalisateur homme postulant au même festival. Vous pouvez faire toutes ces recherches sur film freeway point com.

Bob Degus:

Cela semblera accablant la 1re fois que vous y jetez un oeil parce qu'il y a tellement de festivals, mais vous commencerez à remarquer des tendances. Ces festivals sont bons pour mon film, ceux-là ne le sont pas. Mettez tout cela sur un calendrier et commencez à décider quels festivals sont la priorité. Vous voulez aussi réfléchir à votre stratégie de 1re. Où voulez-vous faire la 1re de votre film C'est une question importante parce que vous avez peut-être l'idée de faire la 1re dans l'un de ces grands festivals de 1er rang.

Bob Degus:

Mais peut-être qu'une stratégie différente fonctionnerait mieux pour votre film en ne faisant la 1re dans aucun de ceux-là, mais ailleurs. C'est quelque chose à quoi réfléchir en incluant dans votre monde idéal les 3 meilleurs endroits où vous aimeriez faire votre 1re mondiale et à construire votre stratégie autour de cela. Il n'y a pas de réponse facile ici parce que c'est tellement vaste, tant de festivals dans tant de pays recherchant tant de choses différentes. C'est vraiment une question de prendre le temps de la même façon que vous avez pris le temps d'écrire votre scénario et de faire et monter le film. Vous devez vous asseoir et déterminer quelle pièce s'assemble pour votre film.

Bob Degus:

Ensuite, vous commencez à soumettre votre film, vous voyez ce qui se passe et vous ajustez votre stratégie au fur et à mesure. Une chose qui est extrêmement importante, en particulier pour les courts métrages, si vous envisagez de qualifier votre film pour les oscars dans la catégorie court-métrage de fiction, vous devez comprendre ce que vous ne pouvez pas faire avec votre film avant son parcours qualificatif pour les oscars. Si vous mettez votre court métrage sur YouTube, vous vous êtes disqualifié vous-même. Si vous le diffusez à la télévision, vous vous êtes disqualifié vous-même. Les oscars sont une organisation théâtrale, donc la 1re chose qui doit arriver à votre film, c'est une exploitation en salle qualificative.

Bob Degus:

La projeter dans une salle de cinéma pendant environ 4 à 7 jours consécutifs. Consultez le site des oscars pour connaître l'exigence exacte en vigueur. Une fois cela fait, vous pouvez la mettre sur YouTube, vous pouvez la diffuser à la télévision. Mais si vous allez d'abord sur YouTube, vous vous êtes disqualifié vous-même. J'ai vu cela arriver.

Bob Degus:

Des films formidables qui, lorsque l'académie a enquêté sur leur historique, s'étaient déjà retrouvés diffusés à la télévision ou sur YouTube. Des films qui auraient bien pu être nommés ont été disqualifiés parce qu'ils ne respectaient pas l'exigence. Donc avec vos festivals de rêve et avec des organisations comme les oscars et probablement les baftas, prenez le temps de comprendre leurs exigences et de les respecter si cela compte pour vous. Une des choses qui rend tout cela si complexe, si vous faites une exploitation en salle, vous avez commercialement diffusé votre film dans une salle de cinéma. Et cela peut vous disqualifier d'autres festivals de cinéma parce que vous avez déjà eu votre 1re et que le film a déjà été rendu public.

Bob Degus:

Les festivals de cinéma, la sortie commerciale et les récompenses comme les oscars existent comme des étapes distinctes. Et vous devez comprendre comment ces éléments s'articulent pour votre film en particulier. La bonne stratégie pour un film peut n'avoir rien à voir avec la façon dont vous voulez que votre propre film sorte au monde. Mais c'est une partie importante et complexe de la vie de votre film, qui demande vraiment du temps pour bien la comprendre. Une autre chose qui vaut la peine d'être comprise, les programmateurs de festivals de cinéma construisent un programme.

Bob Degus:

Ils ne se contentent pas de sélectionner de bons films un par un. Quand on regarde les oscars, les BAFTAS ou les Césars français, ces organisations recherchent simplement ce qui, à leur avis, sont les meilleurs films réalisés cette année-là. Point final, les programmateurs de festivals en revanche construisent un ensemble de films qui fonctionnent bien ensemble, peut-être autour d'une thématique pour cette année-là. Ils réfléchissent à la façon dont différents films s'articulent entre eux pour former un tout cohérent. Comprendre cela et comprendre comment votre film pourrait s'inscrire dans ce genre de stratégie est réellement utile.

Bob Degus:

Les programmateurs recherchent des films avec un point de vue très spécifique, des films qui, comme je l'ai dit de nombreuses fois dans ce podcast, n'auraient pu être faits que par la personne spécifique qui les a réalisés. Cela les enthousiasme, cela leur donne des films distinctifs plutôt qu'un ensemble générique de films très bons. Ils veulent une perspective unique, quelque chose de différent de ce qui est normalement programmé ou normalement vu. Ils recherchent aussi des films qui servent leur public. Cela m'a surpris quand je l'ai appris pour la 1re fois.

Bob Degus:

De nombreux festivals, en particulier les plus petits, dépendent des abonnements et des ventes de billets des personnes qui y assistent. Ils programment donc des films qui plairont à leur public spécifique. Le festival du film asiatique américain va programmer quelque chose de très différent du festival du film new age. Il peut y avoir un ou 2 films qui se recoupent, mais en général, chaque festival recherche un ensemble de films différents de l'autre. C'est ainsi qu'ils se distinguent les uns des autres.

Bob Degus:

Et enfin, c'est vraiment vraiment important. Les festivals s'appuient énormément sur vos documents de soumission. Si je dois m'asseoir et regarder un court métrage de 20 minutes ou un long métrage d'une heure 30, le moyen le plus rapide de m'orienter est de lire le synopsis que vous avez soumis, la note d'intention du réalisateur, les autres documents que vous avez écrits sur votre film. Je peux les lire en une ou 2 minutes et immédiatement penser, oh c'est intéressant, je dois faire attention à ce film quand il arrivera. Ces documents écrits sont donc extrêmement importants.

Bob Degus:

Une des choses formidables avec Film Freeway, c'est qu'ils ont organisé tout cela pour vous. Il vous faut un synopsis de 50 mots, un synopsis de 250 mots, une note d'intention du réalisateur et ainsi de suite. Tous les documents écrits sont clairement précisés sur le site. Consacrez-y du temps réel. Vous avez un public général pour lequel vous avez fait le film, mais lorsque vous soumettez votre film à des festivals, votre public immédiat, ce sont les programmateurs qui décident de sélectionner ou non votre film.

Bob Degus:

Vous voulez donc des documents sophistiqués qui mettent bien en valeur votre film, qui donnent une idée de qui vous êtes en tant que réalisateur et de ce à quoi pourrait ressembler un échange avec le public après la projection. Cela inclut des photographies, des images des coulisses et ainsi de suite. Je pense aussi qu'un site web est extrêmement important parce que vous pouvez façonner le message de votre film à travers lui, une bande-annonce, qui sont les réalisateurs, pourquoi ils sont intéressants, pourquoi ce film compte, pourquoi les gens devraient y prêter attention. Le synopsis en particulier mérite que vous y consacriez énormément de temps. Lorsque nous évaluons les soumissions pour les oscars et que nous passons au visionnage du film numéro 74, nous lisons une ou 2 phrases sur ce dont il s'agit.

Bob Degus:

Si ensuite vous regardez le film et que le synopsis ne correspond pas, il y a une dissonance. Vous pensez à temps. Qu'est-ce que j'ai lu Vous voulez que votre synopsis prépare correctement la personne qui décide si le film doit être inclus dans le festival. Je veux prendre un instant pour me concentrer sur la note d'intention du réalisateur parce que c'est un élément d'écriture extraordinairement crucial dans votre soumission. Ce n'est pas un journal de la façon dont vous avez fait votre film, ce n'est pas un synopsis.

Bob Degus:

C'est une fenêtre sur les raisons pour lesquelles cette histoire en particulier méritait suffisamment d'être racontée pour être réalisée. Et c'est cette note qui va donner envie à un programmateur de montrer votre film dans son festival. Laissez-moi vous donner un exemple de ce qui fait une excellente note d'intention. Une note d'intention doit être spécifique et non générale. Voici un exemple spécifique.

Bob Degus:

J'ai fait ce film parce que j'ai vu ma grand-mère perdre le langage à mesure que sa démence progressait et j'avais besoin de comprendre ce qui restait quand les mots avaient disparu. Cela me fait réfléchir au film à ce moment où la démence emporte le langage. Comparer cela à quelque chose comme je suis passionné par les histoires qui explorent la condition humaine, ce qui est général et peu spécifique. Laquelle des 2 suscite le plus votre intérêt Évidemment la 1re. Maintenant, peut-être qu'un festival en particulier n'est pas intéressé par la programmation d'un film sur la démence et la perte du langage, mais peut-être que oui, peut-être qu'ils ont déjà 2 autres films dans leur sélection avec lesquels celui-ci s'accorderait magnifiquement.

Bob Degus:

La note d'intention du réalisateur est extrêmement importante. Elle doit être personnelle, pas un CV, le programmateur doit comprendre pourquoi vous spécifiquement avez fait ce film, elle doit être courte, une page maximum, pensez à un programmateur qui lit 500 ou 1000 soumissions. Il n'a pas le temps pour une longue dissertation, il veut quelques paragraphes concis sur les raisons pour lesquelles vous, en tant que réalisateur, avez été attiré par ce sujet et pourquoi cela comptait pour vous. Elle doit être honnête, montrant la vérité réelle du réalisateur sur les raisons pour lesquelles ce film était important. Elle n'est pas censée être un texte marketing soigné.

Bob Degus:

Il est presque préférable qu'elle soit brute et sincère, et elle doit être écrite de la façon dont les gens réfléchis parlent de cinéma. Le genre de langage qui vous fait paraître professionnel et qui en 30 secondes fait penser à un programmateur. Oui, nous devrions regarder ce film et le prendre au sérieux. La note d'intention du réalisateur est quelque chose que vous devriez écrire, réviser et réviser encore, tout comme votre scénario. Écrivez un 1er jet, pensez qu'il est excellent, revenez-y une semaine plus tard et ajustez-le.

Bob Degus:

Partagez-le avec d'autres personnes et recueillez leurs avis et continuez à le retravailler jusqu'à obtenir quelque chose de précis, d'engageant et d'intéressant dont vous vous sentez réellement satisfait. Bien faite, elle donne envie aux programmateurs de festivals de vous rencontrer en tant que réalisateur et de programmer ou au moins d'envisager sérieusement votre film. Je veux prendre un instant pour passer en revue spécifiquement le processus de soumission aux oscars et ce que vous devez garder à l'esprit si vous l'envisagez pour votre film. La chose la plus importante, comme je l'ai mentionné plus tôt, c'est de vous assurer de ne pas disqualifier accidentellement votre film en le mettant sur YouTube, en le diffusant à la télévision ou en faisant quoi que ce soit avant sa sortie en salle. Un défi, de nombreux festivals de cinéma proposent maintenant une version en ligne en parallèle de l'événement en personne et la dernière fois que j'ai vérifié les règles, montrez votre film dans son intégralité en ligne de cette façon disqualifierait votre film pour les oscars.

Bob Degus:

Il existe des règles précises sur la part de votre film qui peut être montrée en ligne, une bande-annonce ou une scène ou 2, c'est acceptable, mais pas le film entier. Et il y a une limite définie de minutes. Allez sur oscar point org ou recherchez les exigences de soumission pour les courts métrages et vous trouverez la liste actuelle. Elle change chaque année, alors assurez-vous de lire les exigences pour l'année précise où vous soumettez votre film. Deuxièmement, assurez-vous d'avoir tous les droits sur votre film, en particulier les droits musicaux et tous vos contrats en bonne et due forme.

Bob Degus:

Au fil des années où j'ai été juré, j'ai vu de véritables excellents films qui auraient été nommés et qui ont fini par être disqualifiés parce qu'ils n'avaient pas les droits musicaux en règle. L'académie effectue un travail de vérification considérable en s'assurant que les films n'ont pas été diffusés en ligne ou à la télévision et en se penchant sur les questions de droit. Ces 2 éléments, l'éligibilité et les droits, sont donc essentiels à régler correctement si vous prenez au sérieux la candidature aux oscars. Il existe 3 voies vers l'éligibilité aux oscars pour un court métrage. La 1re est l'exploitation en salle qualificative.

Bob Degus:

Montrez votre film dans une grande ville, généralement New York et Los Angeles, pendant un nombre défini de jours, peut-être 4 ou 5, dans une salle commerciale où les gens paient pour le voir. Cela vous donne un court métrage qualifié pour une exploitation en salle et vous le soumettez à l'académie avec une preuve de la part de la salle que l'académie vérifie. La 2e voie consiste à soumettre votre film à un festival qualifiant, l'un des environ 40 festivals avec des programmes de court métrage réellement compétitifs. Si vous remportez le prix du meilleur du festival dans l'un d'eux, cela vous qualifie également pour les oscars. La 3e voie, si vous avez réalisé un film étudiant qui remporte un Student Academy Award, cela vous met également en lice pour l'Oscar du meilleur court métrage de fiction.

Bob Degus:

Je partagerai un certain nombre de ces films dans ce podcast à l'avenir parce que je les trouve toujours passionnants. Il n'y a pas une voix plus correcte que les autres. Tous ces films arrivent et ensuite nous les visionnons et choisissons les nommer. Les règles changent légèrement chaque année, donc écoutez-moi dans un sens général, mais allez lire les règles actuelles précises, parce que les exigences et formulaires spécifiques changent souvent. Au-delà de bien réussir votre soumission, vous n'avez pas beaucoup de contrôle sur le reste du processus.

Bob Degus:

C'est examiné par un groupe de votants et une chose que j'apprécie vraiment dans le vote des oscars, c'est qu'il est privé. Personne n'essaie de vous convaincre de voter pour son film, surtout dans la catégorie des courts-métrages. Vous les regardez simplement en tant que réalisateur et vous les classer de la façon dont vous pensez qu'ils devraient être classés. Ensuite vient la liste restreinte, qui est passionnant si vous y figurez et c'est douloureux si vous n'êtes pas nommé après cela. J'ai lu quelque chose d'intéressant un jour sur les médaillés olympiques.

Bob Degus:

La personne la plus malheureuse sur le podium est souvent la médaillée d'argent parce qu'elle a l'impression d'avoir presque eu l'or. Et la plus heureuse, parfois même plus heureuse que le médaillé d'or, c'est le médaillé de bronze, parce qu'il pense simplement, Dieu merci, j'ai eu une médaille. Je pense que c'est aussi le parcours émotionnel avec ses récompenses. Je suis sur la liste restreinte, puis je n'ai pas été nommé ou j'ai été nommé, mais je n'ai pas gagné. Ce qu'il faut garder à l'esprit en tant qu'artiste, c'est que c'est en partie arbitraire.

Bob Degus:

Il y a eu des années où 10 films méritaient véritablement une nomination et nous ne pouvions en choisir que 5. Comment choisir entre 10 excellents films D'autres années, les films n'étaient simplement pas aussi forts et nous avions du mal à trouver 5 films méritant une nomination. Mais nous devions tout de même en choisir 5. C'est un processus réellement arbitraire. Je vous encourage à ne pas le prendre personnellement, mais à le voir comme faisant partie du fait de faire connaître votre travail au monde.

Bob Degus:

Croisons les doigts. C'est à peu près ainsi que cela fonctionne pour les oscars et je pense que c'est probablement similaire pour les baftas et les césar. Alors, qu'est-ce que cela signifie pour votre film en ce moment Comment utiliser tout cela immédiatement Si votre film est terminé et que vous ne l'avez encore soumis nulle part, répondez aux 4 questions stratégiques que j'ai décrites. Quel type de film est-ce À qui s'adresse-t-il Qu'attendez-vous du circuit des festivals Et quel est votre budget de soumission Une fois que vous avez ces réponses, vous pouvez regarder les festivals de 1er rang, Cannes, Toronto, Sundance, les festivals de 2e rang comme South by Southwest et Tribéca, et les festivals de 3e rang, et construire une stratégie pour le meilleur chemin pour votre film. Assurez-vous aussi d'écrire une note d'intention claire, magnifiquement rédigée et émotionnellement convaincante qui donnera envie au programmateur de regarder votre film.

Bob Degus:

Armé de tout cela, vous pouvez prendre des décisions intelligentes sur la façon d'avancer. Si votre film est actuellement en production, commencez à rechercher des festivals dès maintenant. Commencez à regarder où vous pensez qu'il pourrait bien fonctionner. Savoir cela vous donne plus de temps d'avance pour développer une stratégie efficace pour faire connaître votre film au monde. Si votre film est encore en développement ou si ce n'est encore qu'une idée que vous avez en ce moment, c'est, à bien des égards, l'un des meilleurs moments pour commencer.

Bob Degus:

Commencez à aller dans des festivals de cinéma, commencez à rencontrer des gens, commencez à créer des connexions, commencez à développer votre stratégie, parce que cela va de pair avec la question de savoir qui est votre public. Connaître votre public vous indique quel festival mérite d'être considéré. Armé de ces 2 éléments, vous avez une stratégie bien plus efficace pour faire connaître votre film au monde. Je veux conclure avec ceci. La stratégie de festival est un sujet vaste et complexe, avec de nombreux éléments en mouvement dont beaucoup vous échappent.

Bob Degus:

La meilleure chose que vous puissiez faire, c'est de réaliser votre film et de reconnaître que cela ne représente qu'une partie du parcours. La seconde partie consiste à déterminer comment le faire connaître au monde. La réflexion stratégique, la recherche, et oui l'enthousiasme qui accompagne la sélection de votre film. C'est un sujet si vaste que je suis certain de revenir sur des aspects précis dans des épisodes futurs, Mais pour l'instant, j'espère que cela vous donne une vraie direction sur la façon de réfléchir au positionnement de votre film pour le circuit des festivals. Rejoignez-moi pour l'épisode numéro 9, le regard du producteur.

Bob Degus:

Comment penser comme un producteur fait de vous un meilleur réalisateur. Une dernière chose, si l'épisode d'aujourd'hui vous a inspiré, rendez-vous sur Hollywood Film Coach point Substack point com pour lire le texte d'accompagnement. C'est un article original qui approfondit l'idée la plus importante de l'épisode d'aujourd'hui et qui inclut des liens vers tous les films dont nous avons parlé pour que vous puissiez les regarder vous-même et vous forger votre propre opinion. Je vous y retrouve. L'écart entre un bon court métrage et un court métrage primé est plus petit que vous ne le pensez.

Bob Degus:

Combler cet écart, c'est précisément l'objet de ce podcast. Je suis Bob Degus. Voici le Votre Coach Cinéma Hollywood Podcast. Abonnez-vous, laissez un avis et partagez-le avec un cinéaste qui a besoin de l'entendre.

Eleven Labs:

La voix de Bob Degus dans cet épisode a été créé par l'IA Eleven Labs à partir de son podcast original en anglais Hollywood Film Coach.

Épisode N°8 : Stratégie de Festivals : Comment Faire Voir Votre Court Métrage et Gagner
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